Construcciones para el Antropoceno es la nueva exposición de la Galería Mary Elizabeth Dee Shaw. El artista, Buster Simpson, la describe como “… una recopilación de proyectos de arte público de estudio que abordan algunas de las principales preocupaciones del trastorno climático”.

¿Pero qué es exactamente el Antropoceno? El diccionario Merriam-Webster lo describe como “el periodo de tiempo durante el cual las actividades humanas han tenido un impacto medioambiental en la Tierra considerado como una edad geológica distinta”.

La exposición refleja este gran tema, con objetos de diseño humano reconstruidos y reutilizados para proporcionar un nuevo significado artístico de cómo pueden afectar mejor a su entorno.

Una pieza titulada “Umbrellas as Agitprop” muestra tres paraguas con tinte de pH para indicar la lluvia ácida y otros dos paraguas con pintura de Kevlar para mostrar el apoyo a la Revolución de los Paraguas de Hong Kong.

Otras piezas se exponen al público en otros lugares, como el SRO Bedframe Tree Guards, que hace hincapié en la reutilización de objetos en lugar de tirarlos, utilizando marcos de cama de hierro fundido remodelados para ayudar a proteger los árboles recién plantados que crecen de forma segura en las calles de Seattle. Simpson describe los armazones de las camas como una “utilidad poética” y estar “… impregnados de esta especie de historia de perros callejeros”.

Cuando se le preguntó cómo empezó su andadura en el arte, Simpson dijo que “… nunca se sabe cuándo nos metemos en ello, pero está conectado en nosotros”. Lo que le impulsó a seguir haciendo arte fue la creciente preocupación por el medio ambiente y el deseo de ayudar a hacer una llamada a la acción.

Una gran variedad de impresiones estuvo presente en la recepción de apertura de la galería. Sarah Davies, estudiante de tercer año de la licenciatura en Bellas Artes, admiró las obras y la forma en que utilizaban y a menudo reutilizaban diferentes materiales.

Cairo Murphy, licenciado en Administración de Empresas, comentó que las piezas eran muy modernas y no parecían muy tradicionales en su construcción.

Cuando se les preguntó sobre el tema de las piezas vinculadas a la alteración del clima y un llamamiento a la acción ecológica, tanto Davies como Murphy consideraron que la exposición representaba perfectamente la importancia de los artistas en la sociedad.

“Es importante que los artistas compartan su voz”, dijo Davies, calificando a los artistas como una especie de “portavoces” para demostrar cómo Simpson es capaz de llamar la atención sobre el medio ambiente y el impacto de los humanos en él a través de su obra.

Brendan Bates, estudiante de ingeniería informática, se encontró en un conflicto interno con la obra de Simpson. Aunque disfrutaba de algunas de las obras expuestas, sentía que otras contradecían el mensaje de la exposición.

En relación con una pieza titulada “Thalia & Melpomene”, Bates dijo “… guardar la basura sólo creará microplásticos”. La citada pieza muestra marcos de madera alrededor de diferentes contenedores de plástico.

Bates también descubrió que los comentarios sobre la mejora del medio ambiente y el Antropoceno como algo poético no eran realmente representativos de las personas implicadas. En cambio, los propios seres humanos hacen que las llamadas a la acción sean poéticas.

La exposición permanecerá en la galería hasta el 5 de noviembre, y Buster Simpson volverá para dar una conferencia artística el 18 de octubre.