Una nueva exhibición de arte llega a la Universidad de Weber State llamada “We Are All Migrants,” presentará obras que desafían a las audiencias a reconsiderar la migración como una experiencia humana compartida más que una abstracción política.
El grupo de exhibición explora movimiento, pertenencia y lo que la curadora Andrea Ferber describe como “arraigado a la identidad,” la manera en la que las personas permanecen conectadas a su cultura, familia y lugar incluso cuando se mueven al otro lado de la frontera.
“Estas conversaciones no son nuevas,” dice Ferber. “las fronteras cambian todo el tiempo. Las leyes cambian todo el tiempo y quien es un ciudadano cambia todo el tiempo. Personas con una retórica muy extrema que solo ven las cosas en el presente.”
Ferber, directora de galerías y exhibiciones, dijo que la exhibición fue diseñada para apoyar el currículo académico, al tiempo que se involucra a la comunidad en general. Ella dijo que los artistas que presentan en el show comparten un propósito común: usar el arte para examinar la identidad y la justicia social a través de perspectivas personales e históricas.
“Pienso que van a pensar muy diferente acerca de los inmigrantes y los migrantes, y de sí mismos,” dijo Ferber. “Si te mueves de la casa de tus padres, tu eres probablemente un migrante.”
La artista Nancy Rivera contribuye con un trabajo arraigado en su experiencia viviendo como una inmigrante indocumentada. Rivera ha obtenido una carrera en fotografía de Weber State y un Maestría en Bellas Artes por la Universidad de Utah. Aunque utiliza la fotografía como su principal medio artístico, también ha comenzado a trabajar con el bordado y el arte textil para explorar la inmigración desde una perspectiva profundamente personal.
La obra de Rivera en esta exposición en particular incluye retratos bordados de su mamá recreando recreados a partir de documentos emitidos por el gobierno, como pasaportes, green cards y certificados de naturalización. Ella dijo que el proceso lento hecho a mano la recreación de estas imágenes devuelve la humanidad a documentos que a menudo parecen burocráticos e impersonales.
Además, Rivera presenta una serie de tarjetas de la Seguridad Social bordadas a mano. Ella dijo que los aspectos más destacados del trabajo son las complicaciones y barreras a las que se enfrentan los inmigrantes a la hora de obtener la documentación esencial.
Rivera dijo que hacerlos a mano, una puntada tras otra, muestra lo complicado y difícil que es ser documentado. Estas tarjetas, pueden verse como piezas simples de papel, pueden dar oportunidades de trabajo, pero lograr eso no es tan simple. Ella dijo que hay poesía en tomar algo tan simple y representarlo con cuidado y atención, haciendo que la gente se detenga y piense en las experiencias humanas que hay detrás del papeleo.
“Pensé en lo absurdo que es crear un documento de aspecto realista que no sirve para nada. Es solo papel… pero se ve exactamente como el documento real”, dijo Rivera. “Convertirse en una persona documentada en Estados Unidos es tan increíblemente difícil que eso se convierte en una barrera enorme.”
Rivera dijo que espera que el público salga de la exhibición con un mayor sentido de empatía hacia experiencias que quizá no comprenden del todo.
Otro artista destacado, Jacobo Alonso, aborda la migración de manera conceptual a través de la idea del cuerpo. Alonso, quien vive en México, dijo que su trabajo se inclinó hacia el tema de la migración después de presenciar la llegada de caravanas migrantes a Tijuana en 2018.
“Sus identidades fueron borradas”, dijo Alonso. “Simplemente se habían convertido en un número… Eran cuerpos moviéndose a través de países.”
Alonso dijo que espera que su obra motive a los espectadores a reflexionar sobre sus propios cuerpos y experiencias, así como sobre las vidas de los demás.
Alonso afirmó que quiere que las personas se vean reflejadas en su trabajo, que tomen conciencia de sí mismas y de cómo se mueven por el mundo. También dijo que el arte puede hacerte pensar no solo en ti, sino también en otras personas. Esa conciencia puede cambiar la forma en que tratas a los demás, cómo ves sus experiencias y cómo te conectas con ellos.
“Una vez que notas esto, eso cambia. Ya no vas a juzgar a las personas sin saber qué está pasando en sus vidas o si están de paso o lo que sea, o incluso sin conocerse a sí mismas”, dijo Alonso.
“We Are All Migrants” estará en exhibición del 23 de enero al 3 de abril en la Galería Mary Elizabeth Dee Shaw, ubicada en el edificio de Artes Visuales Ethel Wattis Kimball, en el campus de Ogden de Weber State.
